Arte e educação com bebês: brincar livre, movimento livre
com Graziela Kunsch
2 encontros
De 16 a 23 de novembro
Segundas-feiras,
das 19h às 22h
Local:
Unidade Pacaembu
R.Armando Penteado, 311
Investimento:
3x de R$ 133,33
*Alunos e ex-alunos têm desconto
Como a abordagem pedagógica desenvolvida pela pediatra húngara Emmi Pikler pode inspirar arte- educadores que atuam com a primeiríssima infância? Quais são os fundamentos de um ambiente que torna possível o brincar livre e, por meio dele, o desenvolvimento motor autônomo? Ao longo de três encontros, participantes irão conhecer o que é motricidade livre e quais posturas bebês realizam ao brincar, passando por uma série de posturas intermediárias ou de transição. Também irão aprender a preparar ambientes e a disponibilizar materiais abertos apropriados para diferentes fases do brincar (em vez de brinquedos estruturados). O curso convida à revisão de práticas artísticas que priorizam oferecer experiências sensoriais a bebês e propõe a investigação: o que acontece quando, antes das tintas, vem o movimento? Como criar condições para que cada bebê descubra o próprio corpo e o espaço com liberdade, conquistando posturas com autonomia? Nos encontros, além de referências teóricas da abordagem Pikler, serão realizadas experimentações corporais diversas, entre elas uma prática de brincar com areia fina e seca, baseada no trabalho da educadora do movimento alemã Ute Strub. As propostas de autoconsciência corporal irão permitir compreender mais profundamente a linguagem do brincar - ou reaprender a brincar.
Graziela Kunsch
Artista, educadora e mãe, dedica sua pesquisa e prática às infâncias, ao brincar livre e à parentalidade, com foco na abordagem pedagógica de Emmi Pikler. É criadora de diversos projetos e espaços de brincar e cuidar no Brasil e no exterior, como a Creche Parental Pública (Documenta 15, Kassel), o Chão da Manu, o Canteiro das Crianças e intervenções em instituições nos EUA, Argentina e França. Integra a Rede Pikler Brasil e a Red Pikler Nuestra América, além de ser curadora do evento internacional Olhar Pikler e conduzir grupos de brincar e observação.
Sua trajetória nas artes visuais conta com participações na Documenta de Kassel, em duas edições da Bienal de São Paulo e em exposições no MASP, MAR e MAM (São Paulo e Bahia). Doutora pela ECA-USP e formada na Escola Superior de Artes Célia Helena, possui experiência docente na UERJ, Unifesp e no Mestrado Profissional em Artes da Cena (ESCH), atuando ainda como editora da revista Urbânia.
Regulamento
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A matrícula somente será efetuada após o pagamento da inscrição, ou seja, o preenchimento da ficha de inscrição não garante sua vaga no curso. O valor do curso deverá ser pago via cartão de crédito ou débito através do link da Cielo que você receberá por e-mail. Pagamentos à vista por Pix serão aceitos.
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Todos os alunos com frequência acima de 75% (setenta e cinco) do total das aulas ministradas, receberão o Certificado de Conclusão de Curso.
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Havendo a desistência por parte do aluno até 2 dias úteis antes do início do curso, a escola fará a devolução da quantia paga com retenção de 15% (quinze por cento) do valor já pago. Após este período, em caso de cancelamento, nenhum valor será restituído. O não comparecimento do aluno às aulas não dá direito à devolução do pagamento.
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Eventualmente, a escola poderá utilizar os direitos de personalidade do aluno, incluindo sua imagem, som de sua voz, nome e expressão corporal, para fins de divulgação do conteúdo do curso ou de outros projetos existentes na escola. Caso o aluno não queira autorizar os direitos de imagem, som e voz, deverá comunicar por escrito no ato da inscrição.
Caso não seja atingido o número mínimo de inscrições necessário para a realização do curso, a Escola tem o direito de cancelá-lo. Ocorrendo essa situação, existe a possibilidade de o aluno manter um crédito para realizar o curso em nova data. Se o aluno preferir o reembolso, haverá devolução integral do valor pago.
Nossos Diferenciais
• Aprendizado com a teoria aliada à prática proporciona uma compreensão mais profunda e uma aplicação eficaz do conhecimento adquirido.
• Professores que são renomados e atuantes nas diversas disciplinas das artes cênicas e acadêmicas, integrando o ensino de forma alinhada às exigências da indústria artística.
• Desenvolvimento de projetos de extensão com ações que impactam a cena artística e as comunidades.
• Temos conceito máximo no Ministério da Educação (MEC), avaliação que é referência para assegurar a qualidade dos cursos de graduação no país.